Composing in milliseconds (en español al final)

Emiliano Lasalvia WPP Sports

INDIVIDUAL-DEPORTE-004

(English version with the very necessary help of my friend Barry Milyovsky)

“The prize means for me that I went from a total unknown to a lesser unknown, no more than that”, minimized Emiliano Lasalvia, a former student of astronomy who grew up in Bariloche, Argentina, and started to do football (soccer) photos in 2002 and who this year won the first place of the World Press Photo (WPP) in the Sports Action category with a photo about a Polo player falling.
“Prizes arrive after work, not before. The quiet moment I am now having makes me think of things in a different way”, commented Emiliano who appeared very happy for all the warm congratulations from his colleagues.
The truth is that it was not the first polo player falling photo that he did but it was the fist he sent to the well known international competition. The image was made for La Nacion newspaper where Emiliano is a permanent collaborator with a Canon EOS 1 D Mark IV camera that each three shots generates a photo that looks like an old process of color separation layers. “That is how it is to work in Argentina”, he commented, reckoning that there was also a luck factor because the winning photo could be an error, impossible to publish.
-How is the state of photojournalism in Argentina?
-Lamentably we are camera operators more than photojournalists, is very difficult to practice a profession in a country where the communication media give no importance to who generates the images, where newspapers like Perfil dismissed colleagues and where instead of thinking of the image as a new dimension of the discourse the image is sought to literally legitimize the text.
-What do you think about the information that between 8 and 9 percent of the preselected images by the WPP jury ended being disqualified because there was some kind of manipulation?
-It is very hard for me to understand a photographer that alters the images, it is as though he lost the sense of the task. It is, maybe, a certain need to be legitimate at any price instead of giving attention to the thing that one does. It is a kind of trap of this system. I guess that the photographers that alter or suppress things need to legitimize in a perverse system to work more or to reach some work where they want or need instead of thinking about what is genuine in photography.
-What do you mean by perverse? What is the origin of this perversity?
-It is originated in the media and with photographers who want the legitimation of the awards. The sensibility of the photographer is quickly replaced by the RAW process, the suppression of objects and other superficial alterations that start a run to a sensationalist photo, and yield to the request of this system is what appears to me perverse. I saw many more colleagues concerned by what they will do with the photos and not by what they will tell with them.
-How much has sports photography changed since you began?
-The constant improvement in the technology makes obtaining a standard sports photo more accessible, that the only thing necessary to obtain this kind of photo is the spending power to have the adequate equipment. The issue is to give a turn more to that and try to find an aesthetic and the composition inside an unrepeatable and ethereal moment. Time before I worried to catch the action of what was succeeding, now I have the tranquility to search the place from where I want to catch the action that will occur.
-Is sports photography an oasis in relation to other categories of photojournalism? I mean that is there still money to send photographers to do some traveling and there are concrete assignments?
-Is it where one can make a difference with respect to an amateur or someone that is not trained in this way. The media continue justifying the assignments to sports events. It is a possibility to go out of the every day routine, I would not call that an oasis, I would call it a possibility.
-To go out of the routine in what sense?
-To go out of that literality that we talked about before.
Although successful in the world of sports photography, Emiliano confessed to be more interested “in documentation, in photos more aesthetic or poetic made during some kind of journalistic event”. He practices too with enthusiasm his abilities to make and edit video.
A curious fact is that he is a close friend and grew up together another Argentinian awarded by the WPP in 2001, Carlos Barría. Both studied in the same photojournalism school of the Argentine Association of Photojournalists, ARGRA by his name in spanish (Asociación de Reporteros Gráficos de Argentina). The same place where were formed another argentinians that received the same award, Rodrigo Abd and Walter Astrada.


Componiendo en milisegundos

“El premio significa para mi que pasé de ser un total desconocido a un poco menos desconocido, no mucho más que eso”, minimizó Emiliano Lasalvia, el ex estudiante de astronomía proveniente de Bariloche, Argentina, que empezó a hacer fotos de fútbol en 2002 y que este año ganó el primer premio del World Press Photo (WPP) en la categoría de Deportes de Acción con una foto de una caída de un jugador de polo. “Los premios llegan después del trabajo, no antes. La tranquilidad en la que estoy ahora hace que uno piense las cosas de manera distinta”, comentó Emiliano quien se mostró feliz por la cantidad de muestras de cariño de parte de sus colegas.
Lo cierto es que no es la primera foto de una caída en un juego de polo que hizo pero sí es la primera que mandó al certamen reconocido internacionalmente. La imagen fue hecha para el diario La Nación donde Emiliano es colaborador permanente con una cámara Canon EOS 1 D Mark IV que cada tres disparos genera una foto que parece algo relacionado a los viejos procesos de separación de colores. “Eso es trabajar en Argentina”, comentó, reconociendo que también hubo un factor de suerte porque la foto ganadora podría haber sido la del error, imposible de publicar.
-Cuál es el estado del fotoperiodismo en Argentina?
-Lamentablemente somos operadores de cámara más que fotoperiodistas, es muy difícil ejercer la profesión en un país donde los medios de comunicación no le dan importancia al que genera imágenes, donde diarios como Perfil despide a colegas y en donde en vez de pensar en la imagen como una redimensión del discurso se busca legitimar literalmente el texto con la imagen.
-Qué opinás sobre el dato de que entre un 8 y 9 por ciento de las imágenes preseleccionadas por el jurado del WPP para ser premiadas terminaron siendo descalificadas porque había algún tipo de manipulación?
-Me cuesta entender mucho a un fotógrafo que altera las imágenes, es como perder el sentido del oficio. Es, quizá, cierta necesidad de legitimarse a cualquier precio en vez de prestarle atención a lo que uno hace. Es una especie de trampa de este sistema. Supongo que los fotógrafos que alteran o suprimen cosas necesitan legitimarse en un sistema perverso para trabajar más o para conseguir trabajo donde quieren o necesitan en vez de pensar en lo genuino de la fotografía.
-A que te referís con perverso? Dónde se origina esa perversidad?
-Es originada en los medios y fotógrafos que quieren la legitimación de los premios. La sensibilidad del fotógrafo es rápidamente reemplazada por el proceso de los archivos RAW, la supresión de objetos y de otras alteraciones superficiales que inician una carrera hacia la foto efectista. Y ceder ante el pedido del sistema es lo que me parece perverso. Veo a muchos colegas más preocupados en qué es lo que van a hacer con las fotos y no en qué es lo que van a decir con ellas.
-Cambió mucho la fotografía de deportes desde tus comienzos?
-La superación constante en la tecnología hace que tener una foto standard de deportes sea mas accesible, que lo único que separa para obtener ese tipo de foto es el poder adquisitivo para tener el equipo adecuado. El tema es dar una vuelta más a eso y tratar de buscar la estética y la composición dentro de un momento irrepetible y etéreo. Antes me preocupaba por tener la acción que estaba sucediendo, ahora tengo la tranquilidad para buscar el lugar desde donde quiero hacer la acción que va a suceder.
-La fotografía de deportes es un oasis respecto a otras categorías del fotoperiodismo? me refiero a que sigue habiendo dinero para enviar fotógrafos a hacer viajes y son coberturas concretas.
-Es donde uno puede hacer una diferencia respecto a un aficionado o alguien que no está preparado de esa manera. Los medios siguen justificando las coberturas de eventos deportivos. Es una posibilidad de salir de lo cotidiano, no lo llamaría oasis sino una posibilidad.
-Para salir de lo cotidiano en qué sentido?
-Para salir de esa literalidad de la que hablaba antes.
Aunque exitoso en el rubro de deportes, Emiliano confiesa estar mas interesado “en lo documental, en fotos más estéticas o poéticas hechas durante algún tipo de evento periodístico”. También practica con entusiasmo sus habilidad para realizar y editar video.
Un dato curioso es que es amigo y se crió junto otro argentino premiado por el WPP en 2001, Carlos Barría. Ambos, estudiaron en el escuela de fotoperiodismo de la Asociación de Reporteros Gráficos de Argentina (ARGRA), donde también se formaron otros argentinos galardonados por el mismo premio, Rodrigo Abd y Walter Astrada.

Photo Emiliano Lasalvia

Photo Emiliano Lasalvia

foto Emiliano Lasalvia

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Foto Emiliano Lasalvia

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~ by hernanzenteno on March 20, 2014.

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